编剧: Martin McDonagh
导演: Martin McDonagh
主演: Colin Farrell Brendan Gleeson Ralph Fiennes
上映年度: 2008
影名: In Bruges
语言: English
制片国家/地区: UK　Belgium
简体中文名: 杀手没有假期

    这部黑色幽默看了有段时间。3点就醒的我又再看一遍。抑郁的人需要的就是这类电影。经典专业户的Martin McDonagh，2008年又给我们带来了一部好看的黑色电影，或者说是幽默电影。

　　象所有其它的英国电影一样，打虎亲兄弟，上阵父子兵，电影里露的甭管大脸小脸，总是那些英国的脸。半部哈里波特都出现了：主角之一的老杀手是疯眼汉 Brendan Gleeson，黑帮老板是伏地魔Ralph Fiennes，年轻杀手闯下大祸的project，被杀的神父是斯内普Alan Rickman。
　　
　　全世界的人都有偏见，或者说，叫stereotypes。英国人也不例外。可是英国人的stereotype编派得特别生动。白象一样庞大的美国一家三口，极度环保的加拿大人，比利时旅游景点的售票员不可理喻的无礼，阿姆斯特丹出名的满街都是妓女。老人热爱中世纪艺术，年轻人只对美女感兴趣。这些陈腐旧套如果放到好莱坞，也不过是多发一遍霉而已；在英国人手里就全都不同了。英国人不讲扼杀创意的极度政治正确。一点都不奇怪：从维多利亚时代风气幸存下来的文化，还有什么伪善没见过，不敢嘲笑的？
　　
　　喜剧片看得多，黑色幽默也看得多，但是象In Bruges这样，一秒钟让人哭一秒钟让人笑的喜剧片还真的不多见。到电影渐渐进入紧张的时候，肝肠胃肺都拧到了一起。老杀手死去的一刻我真的马上要哭出来，一分钟以后黑帮老板诅咒一声掏出地图，我又要笑喷了。如是几次三番，从开头笑到最后。可是灯光明亮走出电影院，如果刚好有记者问我：你认为这是喜剧片吗？我可能答不出，揉揉红肿的眼睛。
　　
　　很多美国电影为了抓人眼球，总是弄一个耸人听闻的开头，外星人都思不来的故事结构，再在电影的后半部分匆匆把所有情节和人物从四面八方收拢来，生硬地用钢丝拧在一起，让人在电影结束时生出咒骂“How dare you..."的冲动。In Bruges完全不是。每个人都个性鲜明，从开头到场结尾丝毫未变。混黑社会的几个男人，开旅馆的正怀着孕的老板娘，打心眼里讨厌外国人外地人的售票员，阴柔有钱的比利时枪贩子和他不争气混街头的蠢儿子。然而写电影的人把他们象七巧板一样拼成一出纵横来去的电影，处处用榫头严密地衔接起来。比起来，好莱坞电影根本是没揉开的，夹着生面疙瘩的面团。
　　
　　我尤其喜欢的是剧中人的人格魅力。人格魅力不一定非是高大全人物才有，刘慧芳那就不能算人格魅力，那是“神格”，用现代网络语言来讲，恐怕要叫“雷格”。人格魅力就是，某个人身上那一点让人心生感动或欣赏的东西，就是人有时候不会放弃的一点坚持、固执或者宽容。现在流行的是分斤拨两世界观，理直气壮声称自己平生至爱是真金白银，把一切都折算成现金现美金（最近风头不好，可能要换现欧元），是相当时髦的人格。并不是我清高，而是人们普遍高估了经济砝码在自己和他人心目中的重量，尤其是在大部分人的生活早已免于冻饿之苦的年代。中国古话说“有钱能使鬼推磨”，其实现实中钱甚至不能使活人不怄气。年轻杀手误伤男孩以后的懊悔，老杀手对年轻杀手的爱护，冷血且有情绪控制问题的黑帮老板的坚持原则，怀孕的女旅馆老板的勇敢，都让人觉得他们活生生的能随时走近来。年轻杀手第一晚去和漂亮女孩约会，一粒扣子解开又系上，系上又解开，如是三番。老杀手看在肚里，又好笑又体谅。黑帮老板和老杀手决斗前在街头酒馆对酌，背后笑话卖枪的比利时人是在家里练瑜珈的。那轻松的朋友一刻稍纵即逝，然而没了它就完全不能解释后面的情节发展。

编剧: Zac Stanford
导演: Bill Maher
主演: Nick Stahl AnnaSophia Robb Charlize Theron
上映年度: 2008
影名: Sleepwalking
简体中文名: 梦游
制片国家/地区: 加拿大　美国
语言: 英语

　　看剧情简介，这似乎是一部温馨的公路亲情感悟故事片，谁知道影片一开始，就是冰天雪地荒草贫民窟，满眼阴暗的冷色调；没关系，温馨到家的Lars and the Real Girl不也一样从头阴冷到尾；果然，随着堕落到家的妈妈离开叔侄俩，亲情的火花就开始在善良的叔叔和乖巧的侄女之间开始闪现了；谁知道没过多久，叔叔就被开除、穷到住不起公寓而搬到朋友家凌乱不堪尘土味十足的地下室，而侄女也被送到满是恶棍的儿童福利院；终于，在侄女生日这天，叔叔不顾一切带着她逃离了这不幸的一切，奔向未知的前途。
　　
　　当Mr.Reedy说出what a surprise的时候，我以为下面的剧情会像美剧中的俗套那样，脾气暴躁不苟言笑的外祖父会后悔当年对子女的粗暴，而对突然出现的外孙女疼爱有加
　　谁知道剧情的发展就跟电影的画面一样冷酷和阴暗，残暴的老人一如既往对待小孩子一如既往地粗暴，得知自己被欺骗之后更是变本加厉，辱骂殴打再无顾忌，令人看得从心里发冷
　　而当James终于被鼓起勇气保护他所爱的人不再受暴君的摧残，在狂怒中失手打死父亲，我更是感到万念俱灰，完了，这个我以为温馨的亲情故事，原来是个彻头彻尾的悲剧，真不知道后面要怎么收场
　　
　　真的是没有想到，当冷静下来的James带着Tara离开那个悲剧开始和结束的农场之后，一向阴冷的画面，突然有阳光射进了他们的车厢，而笑容居然出现了在James的脸上，狭小的车厢之内突然给人感觉无比的温暖，这个时候我突然就被感动了。幸福，其实只需要一种态度。
　　
　　是的，你可能像James那样没有多少文化，干铺路工人那样“低贱”的体力活，连公寓租金都付不起只能猫在朋友家肮脏的地下室，甚至还可能错手杀了个坏人，而要面临着失去自由的铁窗生涯，生活的一切看起来都那么阴晦、冰冷和苍凉
　　但是，其实，即使你的生活要比James好，你要找出不开心、不幸福的地方，无论如何肯定还是能找到很多很多的；面对生活的不幸，只是默默地承受，而不去做任何努力和反抗，那样的人生只能是每况愈下，越活下去越痛苦。
　　
　　James在离开农场的车上，温暖的阳光里，那个突然的笑容，是这部片子最感动我的瞬间，在那一刻，James的整个人生、整个世界就都改变了，或许他还不知道他以后要做什么、怎么做，但是我们可以相信，他绝对不会再像以前那样浑浑噩噩、懦弱胆怯的
　　
　　有了这样积极的心态，虽然天还是一样冰冷，草木还是一样荒凉，车还是一样破旧，知识和技能还有财产还是不多，误杀和逃逸的罪名还在身上，但是今后James眼中的生活，肯定要比以前那些浑浑噩噩的日子，要幸福很多。

　　说实话，平时我可能很少看这么低沉、阴暗的片子，不过有Annasophia MM的美貌看，刚好最近心情又低落，这片子的基调刚好对味，结局是突然的悲剧又突然的顿悟而不那么悲剧，就像做了个噩梦突然醒来感觉就特别好那样--话说这可能是第一部看得我有“顿悟”感觉的片子，难得有次层次深点的共鸣感，使得我看完后倒是喜欢上了这这部电影，扔上来，推荐一下这部电影
　　
　　推荐情绪低落、觉得陷入人生困境的朋友，看看这个片子。

表演者: Phoenix and the Turtle
唱片数: 1
条型码: 9780060736026
发行时间: 2007
唱片名: Asleep in America
版本特性: Album
介质: CD

加州四人indie/post rock乐队，三兄妹其中的妹妹(或者姐姐?)负责键盘和提琴部分。在众多的后摇和独立音乐中听起来也颇有独特之处.

导演: Spike Lee
主演: 丹泽尔·华盛顿（Denzel Washington） 朱迪·福斯特（Jodie Foster） 克利夫·欧文（Clive Owen）
上映年度: 2006年3月24日
制片国家/地区: 美国
影名: Inside man
语言: 英语
imdb编号: tt0454848
简体中文名: 内部人士
又名: 局内人
　　影片开始就非常强烈的斯派克.李的风格，开场音乐是印度音乐，让我几乎怀疑下载的影片声道作坏了。克里夫.欧文的开场描述充满了悬疑，你知道整片故事就是要来给你诠释他的话的，但是到了影片一大半的时候，你都还没有建立起关联。
　　
　　影片从抢银行开始，节奏也很明快，但是不同于一般的警匪动作片，本片对人物哪怕是很小的配角的刻画也非常写实，每个人都着墨不多，但是刻画鲜明，它并不是通过一个小对话和表情来刻画，每个人物在几个重要场景的表现中都展现出不同的性格复杂性。这种刻画让我觉得有一丝凉意，这种凉意来自于镜头的近乎冷酷的冷静。没有表现出对人质的同情，也没有表现表现出对抢匪的憎恶，也没有表现出对警察的尊敬。
　　
　　丹泽.华盛顿饰演的警察正在接受腐败调查，因为管事的警官休假才临时被顶替上，这里面的刻画让人想起了《训练日》，你几乎分不清楚这会是一个好警察还是坏警察，但你能够感受这是个职业警察。职业的意思是说，他们任何时候对待什么场景都感觉司空见惯，从不大惊小怪，这同样让人感觉到一丝凉意，他们好像就是在为了薪水工作而已，救人抓罪犯只是为了工作。两个黑人警察一搭一档对每个出来的人质都进行猛烈质问和“诱供”，心理素质差一点的肯定要招了他们的道说错话，虽然这些都是警察通用的套路，但是影片如此大篇幅地刻画这种“冷酷”传达出一种黑色的现实感。而在回答劫匪电话智力问答之后一帮警察还喋喋不休地讨论智力题的刻画更让人对劫匪的捉摸不透和警察的“缺乏责任心”感到担心和压抑。
　　
　　这一感觉知道朱迪.福斯特出场，才发生扭转，对于如何打破僵局，观众很大程度度把希望寄托在她身上，可是很快，这种希望就破灭了，她的戏份很少，她的出现也早就在克里夫.欧文的预料当中，并很快就把她给打发了。
　　
　　直道丹泽.华盛顿进入银行查看人质的时候，有一个镜头的表现转变了之前对他的随性的刻画——他对着人质凝重地说“我发誓，要把你们救出去，全部救出去”
　　
　　影片中另外一个有意思的刻画是黑人小孩的PSP游戏的刻画，被劫持的小孩坐在金库里的一大包美金上面玩PSP，然后劫匪头子克里夫.欧文进来给他送批萨吃，顺便拿起他的游戏机，此时画面全屏进入游戏画面，游戏是著名的《罪恶生涯》，欧文问小孩游戏怎么玩，小孩说靠干坏事赢取积分，还说像你这样抢银行的一定可以获得很高积分，欧文说，要找你父亲谈谈关于这个游戏的事情。这个小孩的另外一个镜头是在黑人警官录口供的时候，反差很大，一副“流氓会武术谁都挡不住”的架势，自称一点不怕，因为自己来自布鲁克林（黑人犯罪街区）。
　　
　　随着谜底的一步步揭开，整个事件被彻底颠覆，正与邪，忏悔和救赎，自我与社会责任，有所为有所不为，这些温暖在整部黑色影片的结尾逐步显露，让人有一种在阴霾中压抑了一整天忽然拨云见日的感觉。
　　
　　整部影片是一次很美妙的享受，节奏并不明快，但一直很紧张，动作并不火爆，但给你一种压迫感，导演的功力和影星的演技融合的很完美，是一部难的好片。

Artist: Dead Analogue
Title: Oom (Performer)
Release Date: Audio CD (2 April 2007)
Number of Discs: 1
Label: Series 8
Style: Trip Hop / Electronica / Rock

Oom 来自英国Brighton，由主唱Debbie Clare，Ed Chivers负责采样、beats兼吉他手，吉他Alex Hay和鼓手Darren Lindridge四人组成。主唱Debbie Clare曾在massive attack的专辑里献唱。
这是他们首张专辑。Oom为幽暗冷酷的TRIPHOP电音注入了激情的摇滚肌理。歌曲编排多采用“平静－爆发－平静”的结构，不同于传统triphop由头到尾的诡秘低调和氛围的营造，使得歌曲跌宕起伏，充满张力和爆炸力。歌曲中加入大量的铿锵有力的吉他刷弦，层层铺垫、瞬间爆发的吉他riff使得歌曲更具有摇滚味。这也正是我为什么推崇这张专集的原因之一。

triprock？｀｀｀｀哈哈哈｀｀｀赞！赞！赞！